SOBRE MÁXIMO ÓPTIMO

De la calle al mundo, entre risas y malabares

Máximo Óptimo es bufón, malabarista y maestro de la improvisación. Se formó en escuelas de circo como Alcorcón y Carampa, y trabajó con el director Hernán Gené, quien le enseñó el camino del clown y el bufón. Pero su verdadera escuela fue la calle: durante años actuó en el Parque del Retiro, perfeccionando su arte y creando un espectáculo capaz de enganchar a cualquier público.

Desde 2010 ha llevado su show a festivales y eventos culturales de toda España —Madrid, Valencia, León, Burgos, Colmenar Viejo, Alzira— y también a ciudades y países como Italia, Macedonia, China y Chile.

Con más de 20 años de trayectoria, su humor ácido y su talento para los malabares le han valido premios nacionales e internacionales, y apariciones en programas de televisión como Got Talent España, Adivina qué hago esta noche o Tengo Talento USA.

1º Premio Albazzano, Parma, Italia 2014

1º Premio Teatro Calle Alcobendas, 2013

2º Premio Trebufestival, Cádiz, 2014

Premio Festival Trespaderme, Burgos, 2017

Al entrar en la sala de Hernán Gene te encuentras con un cartel pintado con letras negras sobre una madera que dice «PACIENCIA» . Lo primero que hacemos al entrar en clase es dejar nuestros zapatos «sucios» en el descansillo y meter el móvil apagado dentro de uno de ellos. Después comenzamos la clase, primero aprendiendo a jugar y divertirnos como niños (siempre bajo su mirada atenta e interrupiendonos para dirigir el juego y dar indicaciones) y después nos vestimos con nuestros trajes de payasos y hacemos improvisaciones para el resto de compañeros que nos sirven de público. Lo primero que se plantea es ¿que es un Clown? ( yo preferiría llamarlo payaso pero los maestros prefieren decirlo así en ingles supongo para poder cobrar más por sus clases jaja) Un clown es un personaje. Los primeros consejos a los alumnos son: -No traten de ser originales ni traten de ser graciosos. Y desde estas premisas comenzamos un maravilloso y duro camino de aprendizaje; constantemente el maestro lleva a sus alumnos a esa zona donde uno se siente en riesgo, vulnerable y de la que quiere salir y el maestro le arrastra allí una y otra vez hasta que poco a poco cada uno va aprendiendo a abrazar sus fracasos y a jugar y disfrutar de cada incidente mientras asimila que es la estructura de un espectáculo, que son las promesas dramáticas, los gags de repetición, el tempo y el ritmo de una actuación.. siento que cada vez aprendo algo nuevo como si aprender fuera ir quitando capas a una cebolla. Muchas veces al terminar el espectáculo alguien me pregunta donde he aprendido y quiero responderle porque se que es una forma de decirme que le ha gustado pero nunca se muy bien que decir y respondo con vaguedades porque a trabajar en la calle no te enseña ni te da permiso nadie, tiene que salir de ti y lucharlo cada día pero la verdad es que si en mi show alguien ha podido alguna vez apreciar cierta técnica actoral, algo de cuidado en los detalles, capacidad para la improvisación y tomar riesgos y un amor incondicional por el oficio es gracias a que Hernan Gene me enseño a dejar fuera los zapatos sucios y a concentrarme en el aquí y el ahora.

No te olvides nunca de que siendo un chaval tu primer escenario fue el semáforo de la Castellana con Alberto Alcocer y que desde un principio fuiste feliz; no te olvides de tomarme en serio el oficio pero no a ti mismo; no te olvides de que desde el primer día fue la gente corriente la que te dio de comer y no una subvención; no te olvides de trabajar igual cualquier día en cualquier plaza de una aldea que en un festival grande y con renombre; no te sientas grande con los pequeños y pequeño ante los grandes; no te olvides que siempre lo importa es ser tu mismo; no te olvides de donde vienes y a donde vas.
No te olvides de que para actuar tu no necesitas un camerino.